Треки

1. Double Moonlight Romance (Двойной романс Лунного света)

Первая композиция из мюзикла, поставленного по «Мечте/Сну» вначале имитирует ночное стрекотание насекомых в траве. Спокойная, неспешная мелодия пытается ввести нас в атмосферу легкой дремоты на свежем воздухе (не забываем, что действие по мюзиклу происходит в лесу). Затем, как по мановению волшебной палочки, в композицию вплетаются не характерные для неё звуки, которые призваны настроить наше воображение на сказку или грёзы. Мелодия все насыщается, становится пышной, обозначая присутствие Волшебного Пегаса. Внезапно мы слышим настороженные и, даже тревожные звуки, темп мелодии убыстряется. Не трудно догадаться, что где-то поблизости от Пегаса находятся прислужники Мертвой Луны, поставившие своей задачей поймать мистического коня.
По мюзиклу в этот момент появляется Чиби Уса, и Мертвая Луна не в силах причинить вред Пегасу. Как раз в этом месте композиция снова приобретает свою мелодичность и лиричность.
Начинает петь Пегас. Он поет о своих долгих поисках прекрасной девы, принцессы и воительницы. Ему вторит Чиби Уса, которая никак не может понять: неужели дивный конь пел о ней. Теперь она сама рассказывает о тех чувствах, что наполнили её при этой встрече. После соло Чиби Усы, она вместе с Пегасом поет о том, что их встреча была предначертана судьбой. Далее следует небольшой проигрыш, и мы слышим голос Анзы, актрисы, которая играла Усаги. Усаги поет о своей вечной любви, которая существовала до её рождения и о которой теперь, при свете луны, она не может не вспоминать. Ей вторит Мочидзуки Юута, исполнитель роли Мамору. Он говорит о прекрасном чувстве любви, его переполнившем. Теперь о своей судьбе поют Усаги и Мамору, а затем к ним вновь присоединяются Чиби Уса и Пегас. Влюбленные поют: «…прошлое и будущее здесь пересекаются, и мы снова повторяем наш романс лунного света». Пропев трижды о романсе лунного света, партии актеров заканчиваются, и сама мелодия, сделав несколько небольших пассажей, сходит на убыль.

2. Mori de Tanoshiku (Веселье в лесу)

Песня начинается с небольшого проигрыша в плясовом - пританцовочном темпе. Исполняют её пять подружек: Усаги, Ами, Рэй, Минако и Мако. Им припевают Чиби Уса и Мамору. Песню можно охарактеризовать как саму беззаботность. Таковой она является и по мелодии и по тексту. Девочки поют о том, как здорово иногда бывает выбраться в лес, устроить пикник, повеселиться. Основные партии в этой песне принадлежат Усаги, Ами и Минако. По сути их можно охарактеризовать простой русской пословицей «у кого что болит, тот о том и говорит». Усаги поет о том, как было бы здорово съесть ланч, из которого и целый пир можно устроить. Минако поет о парнях, а вот Ами O__o Ами говорит о том, что как здорово хоть раз в жизни отойти от правил и забыть о математике и английском (!) Да, воистину, когда Морино Аяко (актриса Ами) обещала показать в мюзикле новый образ своей героини, она не преувеличивала. То ли еще будет. В этом мюзикле Ами и не таких дел понаделает. >__<

3. Amazon Kara Circus Dan ga Yatte Kita (Цирк приехал с Амазонки)

Как описать жанр этой песни я не знаю. Одним словом – цирковая музыка. На сцену, вальяжной походкой выдвигаются трое звезд, видимо совсем не слышавшие о скромности. Себя они так и величают «Три Звезды». Амазонцы Тиговый Глаз, Ястребиный Глаз и Рыбий Глаз, сначала всем представившись, начали рассказывать о своих кругосветных путешествиях с цирком. Не могли они не упомянуть и о своих превосходных телах (видимо бабуля Циркония совсем недавно их из животных в людей превратила). Вся наша компания дружно подхватывает оптимистично-жизнерадостную песню. Амазонцы пританцовывают и поют вместе с главными героями. Вскользь упоминается их причина прибытия в Токио, и это далеко не гастроли. Песня заканчивается приглашением Усаги, девочек и Мамору на кастинг в цирк и новым упоминанием о мечтах. Вот только главные герои так и не поняли, в каком смысле Трио амазонцев использует это драгоценное слово «YUME».

4. Dead Moon no Kuroi Yume (Черная мечта Мертвой Луны)

Песня начинается более чем медленно и довольно настороженно. Как еще могут начинаться заговорщические песни? Сразу же мы слышим старушечий голос Цирконии, строящей свои планы. Даже трудно поверить, что бабулю играла совсем молоденькая актриса. Вначале Циркония говорит простым текстом, причем делая значительные паузы между словами. Потом её голос начинает ложиться на музыку, и вот сама мелодия закручивается и сливается с голосом хозяйки цирка. Слушая её голос внимательно, можно довольно просто обнаружить, какое наслаждение доставляет Цирконии петь о своих умыслах. Затем она снова сделала паузу, а когда начала петь снова, то у неё уже это получилось с новой силой так, как будто она пытается подвести слушателя к какой-то цели своего повествования, к чему-то очень важному.
Циркония переходит на текст. Последние слова своего соло она чуть не выкрикивает: «Utsukushiki yume (прекрасные мечты)». Зал цирка взрывается хором голосов: «Мы найдем! Мы немедленно разыщем их! Мы не откажемся от нашей черной мечты!» Пение лемуров и амазонцев лично у меня вызывает ассоциации с пением титанов. Уж больно торжественно у них получилось петь о том, что, кстати, обычно умалчивают.
Ну и далее песня приобретает постоянный темп. Мертвая Луна всевозможными голосами воспевает Мертвую Луну и Цирконию. Поют, конечно же, и о том, что необходимо найти Пегаса и прекрасные мечты.

5. Fukkastu! Crisis Yurusumazi (Возрождение! Не допустить кризис)

О, велик тот человек, который предложил писать для Аутеров композиции в стиле рок. Лично я подозреваю, что это скорее всего была Косака Акико. И хотя, лично на мой вкус это не самая лучшая аутерская песня (Я отдаю предпочтенее появившейся позже Kokoro Tabanete Makin' For The Right), но не заметить её среди остальных нельзя. Да, в мюзикле 1995 года появилось много нового, что в дальнейшем приживется в СераМю…
Но вернемся к делу. Так о чем же повествует эта песня?
Сейлор Уран, Сейлор Нептун и Сейлор Плутон почувствовали поток темной энергии. Они приходят к выводу, что скоро должна появиться Сейлор Сатурн (которую и в мюзиклах все панически боятся). Воительницы сравнивают Землю с великолепной звездой и жемчужиной Солнечной системы. Начинается кризис, и цель воительниц оградить землю от злого влияния. Эта их миссия, которую они будут нести до самого конца.

6. Mop, Hop, Step, Jump! (Швабра, прыжок, шаг, скачок!)

«Усаги, не унывай!» - наша главная героиня по сценарию мюзикла не прошла кастинг и теперь не может выступать в цирковом шоу. А причина тому простая - и все её знают – Усаги почти ничего не может делать хорошо. Не смогла она и справиться ни с одним упражнением. Организаторы шоу нашли выход: что бы девушка не расстроилась, они нашли ей занятие – побыть на время уборщицей. Надели на неё костюм, дали в руки швабру и «пожелали удачи». Но чем хороша Усаги! Когда Оданго осталась одна, она и не думала унывать и в итоге развлекла четверых уборщиков и подарила нам такую позитивную песенку. Так что если портиться настроение, надо не раздумывать и включать эту легкую песенку, ведь самый лучший способ избавиться от депрессии – это поучиться у нашей никогда не унывающей Усаги радоваться любому мгновению жизни.

7. Miss Dream (Мисс мечта)

Бог мой, какая прекрасная композиция! Юная Загадочная Девушка, она же Томоэ Хотару, на вопрос Усаги «Кто ты» открывает свою шкатулку и по капле роняет в наш мир хрустальную мелодию. Затем «капли» нот выливаются в мелодию, под которую эхом раздается голос Мисс Мечты, повествующий о том, что такое мечты, ведь кроме этого у Хотару, не помнящей себя, ничего нет. Закончила Загадочная девушка песню такими словами: «Я мисс Мечта, каждый - мисс Мечта и ты мисс Места», - и тем самым оставила решившую познакомиться Усаги в полном недоумении.
(PS. По мюзиклу Хотару вообще сбежала и оставила бедную Усу болтаться на качелях под цирковым шатром. Да, Хотару, она и под любым именем Хотару. Весьма странная девочка.)

8. Triple Dreams (Тройные мечты)

Тройные мечты – это, если можно так выразиться, первая песня-заставка половины сценического действия мюзикла. Мюзикл «Мечты воинов – любовь – навсегда…» во многих смыслах можно назвать новаторским. Создатели мюзиклов теперь научились делать сценические постановки не только оснащеннее с технической стороны, но и структурированными внутри. И если раньше мюзикл делился на десяток актов, то теперь он все чаще будет делиться и на две сцены (проще говоря, две части). И вот такие части действия разделяли своеобразные «песни-заставки». Выделяется в основном «эдинг». Песня, закрывающая первую часть мюзикла, обычно составлялась из нескольких песней, характеризующих персонажей в данном мюзикле. По-английски это можно назвать character image song. «Тройные мечты» состояли из песен положенных на музыку «Романса Лунного Света», любовной баллады Усаги и Мамору, «Возрождения! Не допустим кризис», которую исполняли Сейлор Уран, Нептун и Плутон, а так же «Чёрной мечты Мертвой Луны», исполняемой Цирком Мертвой Луны. Кстати сказать, эту партию в песне «Тройные мечты» поют и воины-хранители.
Двое влюбленных сидят под цирковым куполом на веревочных качелях и поют о вечной любви. Это мечта первая. После их тройного вопроса «Почему?» далеко внизу раздается пение лемуров и Амазон-Трио, превозносящие свою госпожу и мечтающие о падении Белой Луны. Хорошо, что Усаги не слышала их. Она бы очень огорчилась, услышав, что с представителями Мертвой Луны поют и её лучшие подруги, к тому же поют они даже более угрожающе, чем все остальные «темные». И это Мечта вторая. После того, как окончилась партия Мертвой Луны, с новой силой вливаются в песню серьезно настроенные голоса Плутон, Уран и Нептун. Воительницы поют о своем долге защищать Землю от любого врага. Так как теперь наступил новый кризис, воительницы снова готовы вступить немедля в бой. И это Мечта третья.
Если прежде все три группы пели поочередно, то теперь каждая из них поет свой текст одновременно с другими. Получается так называемый разговор глухих. Каждый поет о своем и не слышит другого. Усаги и Мамору продолжают петь о судьбе, Мертвая Луна о том, как ей захватить Пегаса и Серебряный Кристалл, а Уран, Нептун и Плутон о своей миссии. Казалось, так они бы и пели до самого конца, но самое последнее предложение оказалось во всех партиях общим: «Если мечты будут утрачены, этот мир погибнет. Жизнь это доказательство того, что у нас есть мечты». Казалось бы, у каждого своя жизнь, своя миссия, свои желания. Но, несмотря на все это, такое простое слово «мечта» для каждого из них является в его жизни определяющем, т.к. только мечты дают возможность этому миру существовать и надеяться каждому на исполнение хотя бы самого заветного своего желания в будущем.

9. Usagi Circus Show Time (Тема Циркового выступления Усаги)

Этот трек является цирковой музыкой, под которую Усаги и её друзья (как и недрузья, впрочем) «выступали в цирке Мертвой Луны». «Тема Циркового выступления Усаги» - своего рода «открывающая песня» второй половины мюзикла. Этот трек и далее будет часто использоваться в мюзиклах, когда надо будет подчеркнуть эстрадность происходящего действия.

10. Ii Ko wa Yameta (Конец хорошему ребенку)

…Загадочная Девушка распласталась на полу и властолюбивая Ами посчитала своим долгом заставить её приказом встать и идти работать на цирк. Поднять у Ами замученную работницу не получилось, поэтому она принялась на неё кричать. Усаги, обеспокоенная таким положением дел, попросила Ами прекратить повышать тон. Она спросила у подруги: «Что случилось Ами-чан? Раньше ты была такая интеллигентная». На это последовал резкий ответ Ами: «Не удивляйся! Сейчас я тебе покажу свое истинное лицо».
Эта песня, с довольно быстрым темпом и закосом под рок или панк (тут даже не знаю как охарактеризовать жанр песни, но уж точно не лирическая) повествует о том, как все достало Ами. И учеба, и манеры, и правильные улыбки. Юная начальница Цирка Мертвой Луны повествует о том, как бы она мечтала полениться и ничего не делать. Ей нравится быть «плохой девочкой», а начальствовать - её мечта.
Ожившая от таких заявок Загадочная Девушка пояснила, что мир прогнил и в нем больше не мечтают люди. Она говорит, что устала от таких глупостей, как любовь и справедливость. Под конец звучит интересная фраза от всей четверки девушек и “Мисс Мечты”: «Я родилась в результате обмана любви и правосудия».

11. Omoidashite Anata wo (Пожалуйста, вспомните себя)

Очень красивая песня-увещевание, в которой раскрывается весь золотой характер Усаги. Её лучшие подруги подпали под влияние цирка Мертвой Луны и теперь совсем не помнят свою истинную сущность. Усаги была сильно огорчена и попыталась помочь подругам, напомнив им о своем прошлом, о своих мечтах и дружбе. В первую очередь Усаги обращается, конечно же, к Ами, и заставляет её сбросить злые чары, напомнив, что если та потеряет свою мечту, то союз прошлого и будущего навсегда исчезнет. «Расколдовав» Ами, Усаги снимает чары и с остальных девочек. Причем заметьте, темное колдовство разбивает не мощь Принцессы Серенити и её Серебряного Кристалла, а чистое и любящее сердце самой Усаги.

12. Tuxedo Loyale (Верный Таксидо)

Песня является разработкой уже известной всем «Миссия Таксидо». Опять мы слышим испанские мотивы и замечаем абсолютную схожесть по строению этой песни с названной выше. Единственные различия: песня «Верный Таксидо» исполняется в медленном темпе и по тексту намного короче «Миссии…» (в песне всего четыре строчки). В первой стадии СераМю довольно часто использовались «короткометражные» разработки основной такседовской темы, так как существовал негласный закон «одному персонажу – одна темовая песня». Так продолжалось до тех пор, пока создатели мюзиклов не пришли к выводу, что для Камэна необходимо написать что-то новенькое. Однако такая песня появится только в первом мюзикле второй стадии.

13. La Moon (Луна)

Песня, которая по популярности в мюзиклах чуть уступает «Воительнице» (La Solder). Фактически, написана она в таком же стиле, как и предыдущая, только чуть ритмичнее, и, скорее всего, это было сделано целенаправленно. Песня относится к разряду «финально-батальных», т. е. под неё проходит основное сражение в мюзикле. В мюзикле «Мечты воинов – любовь – навсегда…» под эту песню воительницы сражались с Цирконией и её помощниками, а в исправленном издании этого же мюзикла – с самой Королевой Нехеленией.
Если коротко говорить о содержании, то девочки поют о том, что им выпал последний шанс защитить прекрасные мечты. Они верят в то, что Луна даст им на это силы. Песня La Moon, как уже упоминалось выше, была очень популярна и часто исполнялась в мюзиклах, а так же под занавес и выпускалась в бонусах к CD дискам.

14. Over the Moon (Под Луной)

Прекрасная, поистине волшебная баллада, которую исполняет  Серенити, а вслед за ней и Сейлор воительницы. Сернити поет о прекрасном чувстве любви, которое она хранит в своем сердце уже тысячи лет, о чувстве, которое вечно. Еще она поет о…*^_^* …о том, как это чудесно, когда влюбленные заключают друг друга в  страстные и пылкие объятия. Таинственное шептание губ возлюбленных, Серенити сравнивает со светом от драгоценного камня любви. Она верит в то, что чудо случается повсеместно и это должно помочь Сейлор Мун оправиться от произошедшего в её жизни горя. Сама сцена мюзикла заканчивается еще одним чудом: непомнящая себя Загадочная Девушка просыпается и начинает жизнь с нового листа, как Томоэ Хотару.

Кстати сказать, эта песня имеет несколько вариантов исполнения. Особенно интересен тот, что звучит в мюзикле “Yume Senshi – Ai – Eien ni…Saturn Fukkatsu Hen” так как исполняется некоторое время акапелло.

15. Stay Alone (Стою в одиночестве)

Грустная песня Сейлор Плутон, ставшая её первой темой в мюзиклах, которая повествует о нелегком долге хранительницы Врат времени и пространства. Плутон говорит, что её долг состоит в том, что бы поддерживать течение времени. Она упоминает с грустью, что даже если вечность кончится, она должна будет выполнять свой долг в полном одиночестве. Себя она сравнивает с настойчиво горящей Авророй, которая пребывает в темном пространстве. Напоследок, она дает наказ Супер Сейлор Мун отправляться в бой и там получить новую жизнь.

16. To a Brand New World (К новому миру)

Песня "To a Brand New World" была первой музыкальной темой Сейлор Сатурн. Песня довольно холодная и исполняется монотонно и протяжно воительницей, которая стоит выше всяких эмоций. Песня начинается со звуков органной музыки, которую можно расценить как некое предзнаменование смертельной угрозы.
Затем мелодия становится плавной, и вот под неё поет Сатурн. Воительница говорит, что и на тень падает свет, но в то же время и те, кто хотят жить, в конечном счете умрут. Так и хочется вспомнить слова Сейлор Сатурн из манги Такэути Наоко: "Не надо бояться". Самой Сатурн кажется все равно. Ни жизнь, ни смерть не вызывают у неё никаких чувств.
Если мы вспомним слова Загадочной Девушки из одного предыдущего описания, то поймем, что её существующий мир не устраивает. Поэтому возрожденная Сейлор Сатурн хочет заклеймить этот мир и посвятить этому всю себя. В конце песни она напоминает, что она Сатурн разрушения, но в то же время и обладает возможностью воскрешать.

17. Sailor Senshi Comment (Комментарии сейлор воительниц)

Этот трек - комментарии актрис, выступавших в мюзикле «Мечты воинов – любовь – навсегда…» и исполнявшие роли восьми Сейлор воительниц. Каждая рассказывает либо о своей роли, либо работе на сцене под фонограмму песни «La Moon» (Луна). Под самый конец мы можем слышать и голоса двух Чиби Ус – Ткэнаки Тацуми и Ширай Тамаки Дии, которые как раз и объявляют о том, что этот трек относится к мюзиклу, который соответствует сезону Сейлор Мун СуперС.

18. La Soldier (Воительница)

Песня, которая в особых комментариях и не нуждается. Одним словом - хит всех мюзиклов и самая популярная композиция.